博洛尼亚美术学院(Accademia di Belle Arti di Bologna )

本专业的目的是让学生对艺术方法和技术有适当的掌握，并在使用艺术工具和实践时获得具体的设计和表达方法，包括传统工具和新技术。同时为项目、实地行动和环境项目提供一般和技术知识，并发展对视觉艺术语言的深入研究。

本专业旨在开发一种基于项目文化的特定方法，旨在培训平面设计师和视觉交流专业人员，本专业涉及到学科的沟通过程,是为了巩固文化图像、象征和价值,为学习和加强所需的技术专门知识提升综合能力。

本专业的目的是提供理论、方法和设计的基础知识，以便多用途生产的对象设计。培训具有产品设计领域的设计师，以便对生产的技术问题作出创造性和创新的协同贡献。学生将有机会以多种方式处理项目主题，加深与技术的关系，并与该地区的生产潜力联系起来。

本专业旨在让学生掌握方法和技术交流，通过传统手段和新的多媒体技术，特别是博物馆和展览活动，以及艺术和科学技术传播，提供适当的培训，以管理传播文化遗产的空间和工具。

本专业旨在让学生对艺术实践的设计和表达方法有充分的掌握，并使视觉语言更广泛地应用于时装创作的概念。学生将能够在艺术和时尚的所有领域获得关于方法和内容的适当技术和业务培训，以及获得与表达语言有关的技能所需的方法和关键工具，同时有机会在展览室和私营公司进行培训和实习，为未来的工作做好准备。

本专业旨在为图像的创建和处理以及漫画故事的制作提供基本的理论、方法和设计准备。培养能够处理图像叙事的学生。

本专业旨在为数字图像的创建和处理提供基本的理论、方法和设计准备。培训电影和视频的作者和艺术家，了解视听可以与之互动的不同领域：如电影和电视制作、多媒体教学、数字动画、文化信息(纪录片)、广告、时尚、社会传播、视频剪辑和视频艺术。

本专业考虑到语言的多样性和当代技术的创新，旨在为艺术研究的发展提供教学知识和方法。在艺术技能和专业技能培养的同时，考虑到多元主义的语言和技术方面的创新艺术的特点，通过具体专业技能和教学方法以提供专业知识和个人艺术研究和生产的发展。本专业也为所有印刷技术的管理提供适当的培训：石刻、木刻、丝网印刷等。

本专业为学生提供了基础，使他们能够在坚实充分的基础上，为随后的研究提供指导。学生可以学习如何应用各种配置,进行舞台布景、情节剧和音乐剧的布景。

本专业旨在让学生对雕塑的交流方法和技术有适当的掌握，并获得特定的艺术和职业技能。学生可以获得适当的培训方法和技术业务，以及所需的关键手段实现语言表达相关的技能。在学习中，学生有机会在艺术画廊、公共和私人机构进行培训课程和实习，以便通过对未来职业活动的直接经验获得业务技能。

本专业为学生提供了新的技术和表达工具，结合传统语言和当代创造力，旨在发展个人视觉研究，为建筑、空间、城市空间和环境设计和实施行动。提供足够的技术培训，批评方法论，促进学生独立性的增长，认识到艺术工作人员身份。促进知识艺术和高技能的专业技能(制造)，有助于实现复杂的项目，使不同技能和艺术语言的协同作用，从而促进不同领域的专业人员之间的合作(艺术、音乐、舞蹈、戏剧、电影)。重点是建筑、城市空间、公共艺术、多媒体语言、具体网站项目以及艺术生产的所有领域的环境类型和视觉语言之间的关系。

本专业旨在培养能够与其他专业人士合作设计、设计和制作视觉、塑料和多媒体艺术作品的专业人士。在多层次上了解和管理艺术研究，并能够在当代艺术领域有效地开展工作，并能够通过历史和文化的角度在艺术领域进行有益的合作。

本专业旨在培养一名从历史和文化的角度了解和管理时装领域的多层次研究专业人士。设计人员能够在高级水平上设计和实现，并掌握适用于时尚创作概念的创意开发设计方法；一个对技术创新持开放态度的专业人士，能够抓住这些变化和机遇，并提出创新和原创的解决方案。课程包括在展览室和私营公司的实习和培训课程，以便通过实地经验获得特定的技能。

本专业为摄影实践和理论的不同方面提供充分的准备，并使学生能够处理摄影从专业到艺术的不同应用。学校将与博物馆和专业现实的联系，使学生更接近工作世界，并将他们所学的知识应用于学院的课堂。

本专业旨在为图像创建和处理提供先进的理论、方法和设计准备，以培训插图专家进行编辑交流。专家培训的目的是提供必要的工具来处理插图可以相互作用的不同领域：儿童小说、科学出版、定期印刷、文化信息、广告、时尚、社会交流。学生将有机会以多种方式处理插图，加深与其他语言的相互联系，以及与图形技术的关系，从传统的图形技术到新的数字技术。将特别注意加强编辑插图的创造性和艺术性质。

本专业旨在为漫画的创作和制作提供先进的理论、方法和设计准备，以培养能够处理图像叙事的不同语言的专家。所有阶段进行彻底的分析，学生有机会发展一种反思批判精神的媒介以及当代生产及其不同的发展路线。其目的是培养完整的作者，同时为他们提供特定的技能，使他们为创造性的团队工作做好准备。将特别注意加强漫画的创作和艺术性质。

本专业旨在培养一名在当代视觉艺术研究中充分掌握艺术方法、技术和专业技能高级艺术家，能够与其他专业人士合作设计和制作高质量的视觉艺术和多媒体作品。学生能够在多层次上了解和管理艺术研究，并能够在艺术领域进行有益的合作，包括历史和文化方面的合作。

本专业总结的教学和实验室路径为学生提供了歌剧和音乐表演舞台特定领域的操作和理论问题的深入知识。一方面，舞台工程的设计、建造和组织及其所有学科特点：舞台技术、绘画、装饰、材料、照明、服装和道具；另一方面所需的理论工具和文化意识。

本专业旨在让学生对雕塑的交流方法和技术有适当的掌握，并获得特定的艺术和职业技能。考虑到语言的多样性和技术的创新，学校提供教学方法的知识，以便学生在与传统技术有关的雕塑领域发展个人研究，并在新的表达语言的实验范围内发展这些技术。在课程内，有机会在艺术画廊、公共和私人机构进行培训课程和实习，以便通过对未来职业活动的直接经验获得业务技能。